Hirdetés bezárása

Az iPhone minden idők egyik legnépszerűbb és legolcsóbb kamerája. Mit jelent ez valójában a vele való filmezés szempontjából, és mennyire lehet komolyan csinálni?

iPhone állapota a filmhez

Jelenleg még mindig az iPhone-t tartják elsősorban a legolcsóbb eszköznek, amely mindig kéznél van, és csak térelrendezéshez, koreográfiához vagy pillanatfelvételek készítéséhez használható. Azonban még ilyen szempontból is nagyon korlátozott, főleg az objektív és a felvételi formátumok miatt.

Példa, amikor Damien Chazelle A tervezés során az iPhone-t használta az Oscar-díjas La La Land nyitójelenete meglehetősen egyedi, és pontosan megfelel az említett jellemzőknek. A rendező nem kifejezetten okostelefont választott, csupán a jelenetblokkolás egyszerűsítésének alapvető eszköze volt.

[su_youtube url=”https://youtu.be/lyYhM0XIIwU” width=”640″]

Természetesen sok olyan eset is előfordult, amikor az iPhone-t komoly eszközként használták, mint pl Bentley hirdetés vagy a közelmúltban Kerülőút, Michel Gondry rendező kisfilmje A makulátlan elme örök fénye. Ilyenkor azonban inkább olyan filmekről van szó, amelyek iPhone-promócióként készültek, vagy éppen ellenkezőleg, az iPhone-t használták fel figyelemfelkeltésre.

Az iPhone csak központi, messze nem az egyetlen hardver

Maga a kamera előtti tér rögzítése minőségi szenzort és optikát igényel, bár az iPhone-t ebből a szempontból elégségesnek kell tekinteni, ez csak alapvető hardver, és a legtöbb filmkészítési gyakorlat megköveteli a különböző fókuszálást, a kamera mozgását, az átméretezést és a mélységkompozíciót. a befogott tér azonos távolságból stb.

[su_youtube url=”https://youtu.be/KrN1ytnQ-Tg” width=”640″]

Alapvetően lehetetlen, hogy egyetlen kamera elegendő számú ilyen lehetőséget kínáljon további hardver nélkül. Éppen ezért az iPhone-nal forgatott filmek és reklámok szinte mindig tartalmazzák a "kiegészítő technológia és szoftverek felhasználásával iPhone-nal forgatva" kifejezést. Az iPhone-nal való fényképezés legfontosabb kiegészítő technikája és szoftvere kibővíti optikájának, a képparaméterek és a felvételi formátum beállításainak lehetőségeit, és a szándékosan remegő kép mellett a kamera zökkenőmentes mozgását is lehetővé teszi.

Leginkább őket emlegetik, mint a leghasznosabb alkalmazásokat a filmezéshez Filmic Pro a ÉNEKES RIGÓ. Főleg kézi beállításokat tesznek lehetővé, valamint részletes áttekintést adnak a fókuszról, a színvisszaadásról, a felbontásról és a másodpercenkénti képkockaszámról (a filmek szabványa 24 vagy 25 képkocka/másodperc, az Egyesült Államokban 30 a TV-nél és 25 Európában), az expozíció és a zár sebességet, és módosíthatja a beállításokat a használt egyéb technikáktól függően (objektívek és mikrofonok). Az alkalmazások legújabb verziói a rögzített dinamikatartományt és színspektrumot is bővítik, ami javítja a videóval való munkavégzés lehetőségeit az utómunkálatokban, olyan professzionális programokban, mint a DaVinci Resolve, az Adobe Premiere Pro és a Final Cut Pro X.

Az iPhone-hoz leggyakrabban vásárolt kiegészítő objektívek a Moondog Labs anamorf lencséi, amelyek kibővítik az elkészített képet, és kifejezetten filmszerű, széles vízszintes "lencsebevillanásokat" (fényvisszaverődéseket az objektíven) képesek rögzíteni. Szinte ugyanilyen gyakran emlegetik a momentlencséket és a híres Zeiss cég drágább Exolenjeit.

Valószínűleg vannak a legelérhetőbb kamerastabilizáló eszközök, amelyeket otthon is elkészíthet, vagy akár több tízezreket is költhet rájuk, de az elérhetőbb és drágább eszközök táborából a két alapvető választás a Steadicam Smoothee és a DJI Osmo Mobile. A Beastgrip Pro például a súly növelésével és az ergonómia javításával stabilizálja az iPhone-nal történő fényképezést, valamint lehetővé teszi további hardverek, például objektívek, lámpák és mikrofonok csatlakoztatását.

Végül nagyon fontos része a filmeknek a hangzás is, ami nem egészen alkalmas arra, hogy közvetlenül az iPhone-ba épített mikrofonnal rögzítsük. Inkább félprofi vagy professzionális mikrofonok bérlésére vagy saját digitális felvevőre érdemes beruházni, például a Zoomtól vagy a Tascamtól.

[su_youtube url=”https://youtu.be/OkPter7MC1I” width=”640″]

Az iPhone-nal való fényképezés esztétikája és filozófiája

Bármennyire is kifinomult a technika, természetesen használhatatlan a hozzá nem értő és ihletetlen alkotók kezében. De ugyanez fordítva is igaz – iPhone-nal komolyabb fényképezés alapvető kiegészítő felszerelést igényel, de az érdekes eredményért nem kell ezreket költeni, sem magára a fényképezőgépre, sem egyéb felszerelésekre.

Vegyünk példának egy játékfilmet Mandarin iPhone 5S-re forgatták, amit néhány éve a világ legnagyobb független filmfesztiválján, a Sundance-en nagy elismerés fogadott – nem azért, hogy pontosan minek forgatták, hanem amiatt, ahogyan a rendelkezésre álló erőforrásokat felhasználta.

2006 óta születnek érdekes mobiltelefonon forgatott filmek, azóta a technológia hatalmas változásokon ment keresztül, így az iPhone bőven elegendő erre a célra, és a korlátai helyett inkább a képességeire és az eltérő esztétikára kell összpontosítani.

Az egyik legrangosabb filmes magazin, Hollywood Reporter, felülvizsgálat alatt Mandarin azt írta, hogy az iPhone a film anamorf lencséivel kombinálva éles, feltűnően filmszerű megjelenést kölcsönöz, és furcsa módon esztétikailag tiszta a túlcsiszolt indie filmek özönében.

Egy másik nagyszerű példa a leghíresebb dél-koreai rendező, Chan-wook Park rövidfilmje, Éjszakai horgászat, amely kreatívan játszva az iPhone 4 képkorlátaival, és gyakran nem használ stabilizátort, a realizmus és a stilizáció érdekes kombinációját hozza létre. A rendező nagyra értékelte az okostelefon könnyű kezelhetőségét és kis méreteit.

videó-okostelefon

95. dogma

Az okostelefonos filmezés fejlesztésének jelenlegi kontextusában érdekes elmélkedni a Dogma 95 filmkészítő mozgalomról, amely a kilencvenes évek második felében alakult ki Dániában, majd később az egész világon elterjedt. Egy tízpontos kiáltvány megírásával kezdődött a témát, a gyártást és a forgatási technikát illetően.

Az iPhone természetesen nem felel meg a konkrét szabályoknak, de sokkal fontosabbak azok a célok, amelyeket a filmesek a kiáltvány megalkotásával kitűztek. Céljuk az volt, hogy a lehető legnagyobb mértékben leegyszerűsítsék az alkotás és a gyártás folyamatát, és lehetővé tegyék, hogy magára a forgatásra összpontosítsanak. Az egyes szereplők gyakran átmenetileg maguk lettek operatőrök, a jelenetek nagyrészt vagy teljesen improvizáltak voltak, a szereplőknek sokszor fogalmuk sem volt arról, hogy valaki forgatja őket, nem használtak kiegészítő világítást, hátteret stb.

Ez lehetővé tette egy nagyon sajátos valósághű esztétika megalkotását, a költségvetés és a technika korlátait kihasználva. Ennek a mozgalomnak a filmjei nyersek, és azt a benyomást keltik, hogy bárki elkészíthetné őket, persze nagy tehetséget feltételezve. Nem az a céljuk, hogy a lehető legnagyobb kontrollt próbálják elérni a kép tulajdonságai és a film ebből eredő formája felett, ellenkezőleg, szembemennek vele, és a realista filmművészet új/más koncepcióját keresik.

Mivel az iPhone mindig kéznél van, gyakran inkonzisztens a fókusz és a színvisszaadás, rossz fényviszonyok mellett pedig kifejezetten digitális zaj hallható, így az általa készített filmek még jobban megszabadulhatnak attól a prizmától, hogy a filmet akár kiagyaltként is érzékeljük. hiteles vagy szándékosan nem hiteles. Nem kell csak művészileg nem túl értékes filmekre emlékezni, mint pl A Blair boszorkány rejtélye a Paranormális aktivitás, de csak a Dogma 95 filmekhez, mint pl Családi ünnepség a Törje meg a hullámokat.

Nagyon érdekes lehet a korai digitális filmek vagy akár a vaporwave esztétikája is, amelyre a nyers, tökéletlen, agresszíven digitális látvány jellemző. Az iPhone ne a Red Epic-kel vagy az Arri Alexával és a drága hollywoodi produkciókkal versenyezzen, hanem a saját hitelességének eszköze legyen, olyan ötletes embereké, akik nem mások technikáit, szabályait akarják megközelíteni, utánozni, hanem a sajátjukat keresik.

Ahelyett, hogy az iPhone-t mint potenciálisan komoly filmkészítési eszközt próbálnánk legitimálni, olykor akár az alkalmazott technológiák fetisizálásával és a figyelem középpontjába helyezésével, ez jelenleg talán ígéretesebb, mintsem az iPhone-filmet közelebb hozná az iPhone-filmhez. Ha az elkészült alkotást a forgatáshoz megalkotott technika prizmáján keresztül érzékeljük, az csökkenti, vagy akár meg is szünteti művészi értékét. A film kapcsán Mandarin leginkább azokról a módszerekről és technikáról szól, amivel a film készült. De a szerzők szándékosan először csak a stáb legvégén említették az iPhone-t, hogy azt a filmkészítés eszközének tekintsék, és ne bármi másnak.

Természetesen a technológia a filmművészet jelentős részét képezi, de végső soron csak a művészi kifejezés eszköze lehet, nem pedig a figyelem középpontja. Az olyan kampányoknak, mint a „Shot On iPhone” minden bizonnyal van értelme az eszköz promóciójaként, de a független filmesek eszközeként való legitimálása szempontjából meglehetősen kontraproduktívak, mivel hajlamosak elvonni a figyelmet magáról a művészetről.

shotoniphone-hirdetés
Erőforrások: Vezetékes, Marques Brownlee, A Hollywood Reporter
.