Hirdetés bezárása

Alig néhány napja történt, hogy a kaliforniai óriáscég új híreket vezetett be az Apple Music streaming szolgáltatásába HiFi minőségű zeneszámok és Dolby Atmos térhatású hangzás formájában. Az Apple szerint, amikor aktiválja ezt a funkciót, úgy érezheti magát, mintha egy koncertteremben ülne támogatott fejhallgatóval. Ugyanakkor éreznie kell, hogy zenészek vesznek körül. Személy szerint meglehetősen negatív véleményem volt a zenei térhangzásról, és miután meghallgattam sok különböző dalt, amelyek támogatják ezt a funkciót, megerősítettem a véleményemet. Miért nem nagyon szeretem az újdonságot, mi okból nem látok benne sok potenciált és egyben félek is tőle egy kicsit?

A felvett számoknak úgy kell hangzaniuk, ahogyan az előadó értelmezi azokat

Mivel mostanában nagyon érdekelt a dalok komponálása és felvétele, saját tapasztalatom alapján elmondhatom, hogy még a professzionális stúdiókban sem szoktak térhatású mikrofont használni. Vagyis elég gyakori, hogy bizonyos dalokat sztereó módban rögzítenek, de a nagyobb tér megidézése inkább bizonyos műfajokhoz tartozik, amelyekben a hallgatók számítanak rá. Ez alatt azt értem, hogy a művészek úgy próbálják eljuttatni a hallgatókhoz a munkáikat, ahogyan felvették, nem pedig úgy, ahogy a szoftver szerkeszti. Azonban, ha most lejátsz egy dalt az Apple Music alkalmazásban, amely Dolby Atmos támogatást kínál, akkor az valójában bármi másnak szól, mint amit akkor hallana, amikor kikapcsolja a módot. A basszus komponensek sokszor szétesnek, bár leginkább az ének hallható, de természetellenesen hangsúlyosak, elkülönülnek a többi hangszertől. Természetesen a térbeliség egy bizonyos módjába vezet be, de sok művész nem így szeretné bemutatni a kompozíciót a közönségének.

Térhangzás az Apple Music alkalmazásban:

Más helyzet uralkodik a filmiparban, ahol a néző elsősorban arra koncentrál, hogy belekerüljön a történetbe, ahol a szereplők gyakran más-más oldalról beszélgetnek egymással. Ebben az esetben nem annyira a hangzásról, mint inkább az esemény tényleges élményéről van szó, ezért a Dolby Atmos megvalósítása több mint kívánatos. De zenét hallgatunk többek között azok miatt az érzések miatt, amiket a dal kivált bennünk, és amit az előadó közvetíteni szeretne felénk. A szoftvermódosítások abban a formában, ahogy most látjuk, ezt nem teszik lehetővé. Igen, ha a szóban forgó művész úgy érzi, hogy a kompozícióhoz nagyobb tágasság megfelelő, akkor az a helyes megoldás, ha hagyjuk, hogy a kapott felvételen megmutassa. De azt akarjuk, hogy az Apple ránk kényszerítse?

Szerencsére a Dolby Atmos kikapcsolható, de mire számíthatunk a jövőben?

Ha jelenleg olyan konkurens streaming szolgáltatást használ, mint a Spotify, a Tidal vagy a Deezer, és fél a kaliforniai óriás platformjára váltani, akkor az a pozitív tény, hogy az Apple Music térhatású hangját gond nélkül kikapcsolhatja. Egy másik dolog, amit a "HiFisti" különösen értékelni fog, az a lehetőség, hogy veszteségmentes számokat közvetlenül az alaptarifában hallgathat anélkül, hogy külön fizetnie kellene a funkcióért. De milyen irányt vesz az Apple a zeneiparban? Tervezik-e marketingszavakkal csalogatni a vásárlókat, és megpróbálják egyre jobban nyomni a térhatású hangzást?

Apple-Music-Dolby-Atmos-spaces-sound-2

Most ne érts félre. A haladás, a modern technológiák híve vagyok, és egyértelmű, hogy még a zenei fájlok minőségében is kell némi előrelépés. De nem vagyok teljesen biztos benne, hogy a szoftveres hangszerkesztés a helyes út. Lehetséges, hogy néhány év múlva kellemes meglepetés ér, de jelenleg nem igazán tudom elképzelni, hogyan.

.